Maria Bîrsan povestește “În această sală de la etaj, se află lucrarea “Băieți pe plajă la 2 Mai”, realizată de Andrei Chintilă – o lucrare emblematică pentru stațiunea 2 Mai, care se comporta mai ales în perioada comunistă, ca o enclavă spre care privirea oficială nu prea se îndrepta.
Dispusă în stânga mea, vedem seria “Morphologies of the Self” realizată de Irina Cristescu în anul 2023 la mare și reia o temă recurentă din practica sa, anume investigarea sinelui și construcția sinelui în afara unei identități fixe. Asta se poate vedea și prin aceste structuri care fac o paralelă cu entitățile marine de pe stâncile de sub apă.
Lucrarea “Skin Shows” realizată de Lorena Cocioni, continuă seriile inspirate din anatomie și design, în care corpul feminin este tratat într-o cheie feministă, drept un fel de corp neconform. În această lucrare se poate observa o parte dintr-un costum spațial realizat pe măsurile feminine, în care este reprezentat doar toracele.
Sasha Bandi evidențiează prin lucrarea “Lost Cocaine Boat” în stilul său caracteristic, faptul că marea este un loc al pericolelor și poate reprezenta un spațiu foarte bun de contrabandă. Se poate observa cum bărcuța încearcă să traverseze această mare învolburată, într-o odisee contemporană, spre porturi sau spre ape mai sigure. Nu în ultimul rând, traseul expozițional din această cameră se închide cu un minaret realizat de Gheorghe Petrașcu la Balcic, care înfățișează diversitatea culturală a Dobrogei.
În următoarea cameră, artista vizuală Thea Lazăr propune un exercițiu superb de arheologie speculativă. Prin inventarea unei civilizații de pe Isle of Glass / Insula Sticlei, o insulă scufundată demult. Artista a cules bucățelele de seaglass din mare, le-a catalogat într-un sistem propriu pseudoștiințific. Aceste bucăți de sticlă sunt susceptibile a fi provenit din statuetele care se aflau pe insula scufundată. Și în lucrarea “Log of Figures from the Isle of Glass” se pot vedea formele antropomorfe și zoomorfe ale statuetelor de pe aceea insulă, lucrarea fiind realizată folosind tehnica de quilting și de upcycling a textilelor. Această tehnică este asociată cu grija și cu memoria.” (Maria Bîrsan, curator expoziție)
Expoziția AEROSOLI poate fi vizitată în perioada iulie-noiembrie 2026, în fiecare joi și vineri, între orele 15:00 și 19:00, iar sâmbăta între 12:00 și 16:00. Vila CATENA este situată în București, pe str. Radu Calomfirescu nr. 15. Intrarea este liberă!
Acest material vă este oferit prin Programul Catena pentru Artă.
