Romanian Creative Week, unul dintre cele mai importante evenimente dedicate industriilor creative din Uniunea Europeană a revenit la Bucureşti continuând o parte consistentă dintre proiectele prezentate la Iași (aici s-a înfiinţat RCW în 2011), reconfigurate pentru alte spații și contexte, alături de proiecte concepute special pentru ediția bucureșteană. Temele principale au pornit de la portrete „privite prin gaura cheii”, la sculpturi monumentale și instalații interactive. Fotografia, instalația, sculptura, fashion designul, arhitectura expozițională și arta participativă au construit timp de șapte zile, un traseu care a trecut prin galerii și instituții culturale, dar a ieşit și în parcuri și piețe ale Capitalei. Firul comun a fost tema RCW 2026 – „JOY”, explorată nu ca simplu exercițiu estetic, ci prin „relația dintre privitor și lucrare, dintre corp și spațiu, dintre natură, tehnologie, memorie și identitate”.
Galeria de Artă a Grădinii Botanice „Dimitrie Brândză” a Universității din București a găzduit „PORTAL”, o instalație de fashion design, obiect și experiență participativă a binecunoscutei creatoare Mihaela Glăvan care a semnat conceptul expoziţiei. I s-au alăturat artizanii din prorpiul atelier, Gabriela Velea (design sticlă), Cristian Stănoiu (design de lumini) şi artistul Andrei Cozlac care a creat instalaţia sonoră interactivă; acesta a fost la rândul său prezent la RCW X Bucharest în spațiile neacoperite ale Grădinii Botanice, pe aleile care leagă Clădirea Administrativă de Sera Veche cu lucrarea „Hidden Realities” care a construit o serie de puncte de rezonanță prin care fragmente ascunse ale ființei sunt revelate într-un act sonor.
Uneori, un spațiu poate deveni o trecere…
„Este un proiect despre ce se întâmplă atunci când moda renunță temporar la spectacol și se apropie de corp, materie și tăcere” – spuneau organizatorii care au invitat publicul să păşească într-o incursiune inedită, în care natura și arta se întrepătrund, iar spațiile Grădinii Botanice au capătat noi valențe. „Pantoful Mihaela Glăvan rămâne în centrul instalației, dar nu ca produs izolat. El devine urmă, formă de design contemplată în afara presiunii comerciale, obiect cultural și pretext pentru o experiență colectivă discretă”.
„PORTAL este o instalație care mută pantoful din sfera prezentării comerciale în cea a obiectului cultural și propune o pauză… Este un spațiu în care vizitatorul încetinește, pășește atent și intră într-o relație mai directă cu obiectele și cu propria imagine” – mărturisea Mihaela Glăvan care şi-a invitat vizitatorii să se descalce și să folosească papucii de vizitare. „Gestul nu a fost obligatoriu, dar a făcut parte din experiență și mi-am dorit să o trăiască așa cum a fost gândită. Natura este cea mai generoasă sursă de inspirație pentru mine. Instalația PORTAL reprezintă un act de retragere, o golire a eului, pentru a lăsa materia, apa, lumina și liniștea să construiască sens. Smerenia devine stare de lucru pentru artist și pentru vizitator, deopotrivă. Descălțarea, un gest banal, se transformă într-un prag simbolic, deschizător al unei experiențe participative. Într-un oraș al vitezei, al imaginii, al statutului și al expunerii continue, instalația propune un spațiu lent, tactil, aproape ritualic”.
Acest material vă este oferit prin Programul Catena pentru Artă.
